황우철은 서울대에서 유화를 배운 후 뉴욕 유학으로 서양현대미술시장 한복판에 몸을 두고, 그 8년 후인 1995년에 한국에 귀환했다. 지난2004년, 동경에서 열린 첫번째 개인전 “아름다운 세상”에서는 서양추상표현주의의 영향을 여실하게 남기면서도 동양적추상이라고도 할 수 있는 작풍의 편린을 보여주었다. 그로부터4년후, 2008년 “아름다운 세상Ⅱ”에서는　초월적인 선묘와 물감의 농담건습(濃淡乾濕), 다채로운 마티에르에 의한 농밀한 하모니를 연주하면서 황우철의 회화공간이 더욱더 맑아진다.

황우철은 직감과 응축된 의식의 틈에서 종횡무진으로 잇달아 투입되는 선묘에 의해 황홀한 회화공간을 연출한다. 그 선은 황우철 자신의 제일 깊은 내면으로부터 초래되는 원초적인 힘과, 현실세계를 응시하는 깊은 사유적 행위의 축적 끝에 얻어지는 힘, 그러한 힘으로 인해 이차원(異次元) 에서부터 밀려 나온 것 같은 선이다.
“예술가는 세계를 매개(媒介)한다.”
황우철의 의식은 현실과 유리하지 않는다. 세계가 비록 칠흑 같은 어둠 속에 덮였다고 해도 결코 거기에서 눈을 돌리지는 않는다. 굶주림과 갈증, 사랑하는 이를 잃어버린 안타까움으로 통곡하는 소리가 세계에 충만할지라도 그 일체를 자신의 혼으로 받아들인다.오로지 세계를 응시하는 그 눈만이 아름다우며 한 줄기 빛을 찾아내어 있는 힘을 다해 맑은 공간을 넓히려고 한다. 때로는 조용히, 때로는 내뿜듯이. 그것이 황우철의 그림이다. 그의 그림은 현대사회의 혼돈에 붙잡혀 있는 사람들의 마음을 그 묘선으로 연결시켜 광대한 심정공간에 풀어버린다.