미국 소호(Soho)의 창고지역을 중심으로 발전해 온 현대미술은 기회가 있을 때마다 전시 공간으로써 큰 창고를 이용해 왔습니다. 그 결과 콘크리트 벽이나 그냥 무미건조하게 흰 도료로 발라져만 있던 장소가 언제부턴가 현대 미술의 전시장으로 탈바꿈해 버렸습니다. 그러던 중 물리적인 박력을 추구해온 나머지 실제 주거환경과는 거리가 먼 대작이 계속해서 만들어지게 되었습니다.
갤러리 미술세계는 이러한 성향에 의문을 제기합니다. 예술이라는 것은 사람들의 생활 속에 깊이 뿌리를 내리고 있어야 할 필요가 있다고 저희들은 생각합니다. 그래서 보다 주거환경에 가까운 형태로 감상하실 수 있도록 노력했습니다. 동양에 살고 있는 우리가 예술을 보다 편안하게 체감할 수 있는 공간이란 과연 무엇일까요? 이 화두를 추구한 결과 태어난 것이 바로 이 갤러리비즈츠세카이의 공간입니다.

바닥재로는 천연 그대로의 참마를 썼고, 벽에는 천연 종이, 도료는 무공해 수용성 도료. 얼선헤진 가징집물. 기획전을 할 때는 각 작가가 이 공간을 충분히 살리면서 전시를 시도합니다. 미술작품과 엄선된 가구, 책장, 서적들과의 공존에 처음에는 위화감을 느낄지도 모릅니다. 그러나 점차 그 위화감을 뛰어넘어 점점 쾌감을 느끼게 될 지도 모릅니다. 왜냐하면 실제로 우리가 살고 있는 공간은 무미건조한 창고가 아니기 때문입니다.

갤러리 비즈츠세카이의 공간을 디자인한 아틀리에입니다.
나카자와 아틀리에: http://home.v04.itscom.net/nakazawa/